sábado, 28 de enero de 2012

Este es un artículo de César Martín, las 10 cosas que debe saber un diseñador, espero que les guste y sea de utilidad.

1. Nunca hagas una sola propuesta ni presentes una única idea

Siempre debes presentar más de una versión de una misma idea. Permuta las soluciones. Pequeñas variaciones pueden causar grandes diferencias. Prueba diferentes tipografías, colores, tonos dentro de un mismo color, diferentes pesos tipográficos, diferentes composiciones dentro de la misma retícula. A un cliente ver el camino recorrido le da seguridad. Si solo ve una opción, la reacción más evidente es la del rechazo. Si ve varias opciones al menos será capaz de decirte que cosas le gustan más y que cosas le gustan menos.

2. Nunca enseñes algo que no te guste

Aunque haya que hacer varias opciones, esto no quiere decir, que tengas que hacer cosas que le agraden al cliente. Haz solo las cosas que tu creas oportunas. No cedas. Si no lo ves como el cliente lo quiere, es mejor no hacerlo. De lo contrario, trabajar en algo que no te gusta, es una tortura.

3. Humildad

El cliente suele tener la razón en el 90% de las veces. La capa del diseño visual es una capa muy importante, porque es la que entra en contacto con el usuario final, pero es una capa. No pienses que eres más importante o menos que otras capas. O funcionas como en un equipo o no funcionará. Desde los consultores, programadores, editores, becarios... todos suman por igual al proyecto. Un proyecto al 99% nunca será como un proyecto al 100%.

4. Piensa en el usuario final

Diseñar nunca debe ser un fin. Es una herramienta. Una cosa bonita, pero inútil es una tontería. Las cosas si no son claras, lógicas, apetecibles, satisfactorias, gratificantes, empáticas, inspiradoras, no sirven. Cuando hagas algo métete en el papel del usuario y ponte en su papel de vez en cuando. ¿Es claro el texto? ¿Me entran ganas de leerlo? ¿Compraría este producto? ¿Me registraría en esta web? Si tu no lo ves claro, díselo al cliente y ayúdale a que sea como debe ser.

5. El diseño es pasión

Lamentáblamente el diseño no es objetivo y no es medible. Es como el vino. Puedes repetir el proceso exactamente igual, con los mismos elementos, pero que durante unos días salga más el sol o llueva menos, cambia por completo el producto. Ante esta realidad, el diseño requiere pasión. Si algo no sale, no encaja, no lo dejes para mañana. Mañana puede ser muy tarde. Sigue hasta encontrar la solución. La pasión tiene este precio.

6. Máximo feedback

Aunque necesitamos tiempo para trabajar, debemos ser capaces de dar al cliente feedback de forma frecuente. Desaparecer durante mucho tiempo y aparecer de repente con una solución, no es un síntoma de profesionalidad. Procura ser rápido a la hora de responder al cliente y de darle una solución. La solución puede ser "déjame unos días y lo miramos juntos..." pero debes ser ágil a la hora de plantear esa solución.

7. Máxima pericia técnica

Palabras como FTP, intranet, web, publicar un flash, wireframes, cmyk, rgb, pixels, dpi, 25fps, subir un vídeo, h264, pdf, ipad... deben formar parte de tu vocabulario y de tu área de dominio técnico. No hay nada peor que un diseñador que es capaz de pensar en grandes ideas, pero que luego no conoce las implicaciones de las mismas. No es malo porque es un ignorante, es malo porque podrán engañarle.

8. Tienes que trabajar dos veces

Una para la presentación y otra para la producción final. Así es la vida. El trabajo del diseñador se suele hacer dos veces. Una para la presentación (puro trabajo conceptual) y luego se suele tener que repetir todo para llevarlo a la producción final. Dependiendo de las empresas esto pasa por dos tipos de diseñadores (seniors y juniors).

9. El 10% del trabajo es creativo. El otro 90% es ejecución

El trabajo del diseño aunque se supone que es creativo, apenas un 10% del tiempo es el que dedicas a pensar. El resto del tiempo estás ejecutando esa idea y haciéndola realidad. Por eso es vital que cuando tengas la oportunidad de presentar una idea, una propuesta, hazlo con máximo cariño, ya que hasta la siguiente oportunidad, puede pasar mucho tiempo.

10. Cada oportunidad que se te da, es un examen final.

A un diseñador se le juzga con cada proyecto. Por lo general el proceso es el siguiente. Se te asigna un encargo (hacer unos iconos, resolver un menú de navegación, hacer una propuesta de galería de imágenes....). Si lo haces bien, pasarás al siguiente nivel... si lo haces mal, probablemente tendrás más oportunidades, pero ya irás con el suspenso. Es vital que entiendas que a cada proyecto que te asignen, es un examen final sobre el que serás juzgado. Si se te encarga un menú de navegación, deberían aplicar los 9 puntos que anteriores que hemos comentado en este documento. Aplicando esta receta puedes evolucionar en tu carrera profesional.

sábado, 18 de junio de 2011

Discurso de Steve jobs en Stanford



Este es el discurso de Steve jobs en la Universidad de Stanford, destacando una parte que me encanto, en mi caso yo ya encontré lo que amo y se llama Diseño Gráfico ♥
"Tienes que encontrar que es lo que amas, el trabajo va a llenar gran parte de nuestra vida, y la única forma de estar realmente satisfecho es hacer lo que consideras un trabajo genial y la única forma de tener un trabajo genial es amar lo que hagas, si aún no lo han encontrado sigan buscando"...

viernes, 22 de abril de 2011

A pesar de todo este mundo es genial


Esta es una campaña de coca cola adaptada al mundo de los diseñadores y la publicidad, espero que lo disfruten y recuerden "Cuando alguien usa una Comic Sans una Hélvetica es devorada".

jueves, 31 de marzo de 2011

Documental Helvética


Helvética es una fuente creada por el tipógrafo Suizo Max Miedinger en el año 1957 y llamada originalmente Neue Haas Grotesk, teniendo tanto detractores como defensores no podemos negar la elegancia, limpieza y sencillez de su diseño, motivo de su cumpleaños nº 50 se crea este documental que es una invitación a mirar el mundo que nos rodea, y darnos cuenta que Helvética esta en todas partes.

miércoles, 30 de marzo de 2011

Arial versus Helvetica


En mis vacaciones me dedique a estudiar y ser feliz con mi ñoña humanidad, aunque mis amigos me llamen rara o freak paso mis horas de ocio buscando información sobre diseño, es así como encontré un "divertido" juego de agudeza visual para diseñadores, para los que alguna vez nos preguntamos... ¿Qué tanto sabemos de tipografías? lo averiguaremos con estas 2 tipografías rivales Helvética y Arial, aquí les dejo el link del juego Arial or Helvética?

sábado, 22 de mayo de 2010

Prisma TV


Este es Prisma el 1º programa de la televisión chilena dedicado al mundo del diseño grafico y las artes visuales; Ilustración, tipografía, motion graphics, street art, etc. Personamente creo que deberian darlo en abierto para educar a la gente y desmotrar que no solo hacemos monitos...

jueves, 30 de octubre de 2008

Fotografia de Sven Prim


Esta foto es de un experto en retoque fotografico Sven Prim, el me gusta mucho porque juega con el humor negro y realizar unas composiciones fotográficas alucinantes, casi diríamos en formato de comic, cada imagen representa una situación turbia, cómica y muy trabajada. Lo que si es cierto, es que todas sus obras son auténticas viñetas que no necesitan más explicación que la propia imagen, que habla por si misma. Podríamos decir, además que sus imágenes tienen como denominador común, el humor negro y sarcástico, pero con mucha carga conceptual en toda su obra, es interesante ver todo su trabajo, porque cada composición, cada imagen, es una historia, que merece verse detenidamente.
Esta fotografia en especial me cautivo y me gustaria compartirla con ustedes.